可问题是代价呢？

只有老爹是错误的。

老爹又是东大很多牛马男性的形象，小时候吃苦，苦尽甘来，有了一番事业。

从社会角色标准，《抓娃娃》老爹是唯一的一个成年人，有实际价值产出的人，也就是收入。

《抓娃娃》作为喜剧，所追求的“艺术”，确实比陆钏大佐的电影深邃很多，可依然很空。

还是解构，只是比早年的五代、六代，要好一些。

老大、老二已经童话了，为什么不把老爹也童话一下？

结尾让马继业高考最后一场溜走，可以答完，也可以不答最后一场考试，六百多分，报一个自己感兴趣的专业，比如材料学，研究塑料的降解，对应前面的捡瓶子。

揭开这些年的经历是虚假的，也童话一些，不是惊悚的模式，毕竟马继业不是楚门。

这样就缺少“对抗”“批判”“自我表达”“艺术”这些元素。

《抓娃娃》最初想叫“接班人”。

无论是社会，还是资本，实话实说，都侮辱了。

这部戏，不如说是“电影事业接班人”。

可以看出来优秀的年轻导演，在挣扎，在抗拒，在对抗，但是叙事之中，还是在吃外面的屎，只是没有前辈那么恶心。

如此。

《抓娃娃》依然是春节档之后，大盘遇冷之后，最好的一部戏。

换个角度去看，沈藤号召力确实够强，而东大观众也不是一般的宽容，依然愿意买票支持。

再换个角度去看，电影事业是真的没有接班人。

一切行业的比拼到了最后，其实是工业能力的比拼。

好莱坞当年可以把港岛功夫片、警匪片杀的片甲不留，原因是什么？

归根到底是米国的工业实力，电脑特技+实景。

而