不好听,还是有个基本的欣赏水平的。
虽然迟余的穿着是t恤配休闲裤,但是那么一二刻,他们觉得自己看到的,完全是一个穿着华丽戏装的虞姬。
而且,如此的近距离,见一个男人做出女生的动作,唱出女生的声音后,他们没有觉得有什么不适感。
“漂亮!这人真会唱啊!”
不少人心里是这么想的。
苏艾菲一脸的淡然,矜持地笑了笑:“我家艺人自然是无所不能的!”
“台上”,俞老板心道果然如此,他果然很厉害。
“台上”,迟老板继续唱:“受风霜与劳碌,年复年年……”
随后,台下杜进芳配了一句“大王回营啊”,于是俞老板开唱:“枪挑了汉营中数员上将,纵英勇怎提防十面埋藏,传将令休出兵各归营帐。”
戏剧唱起来是很慢的。
真心很慢。
如果怕不懂个中滋味,很容易听着听着就睡着。
因为有时候,一句话,几个字,似乎演员就能在台上咿咿呀呀唱个把小时的样子。
这么说有些夸张了,但确实说明了京剧的每一个吐字上的讲究。
而不同戏剧大师根据具体的人物形象,结合吐字上的讲究,就形成了独特的唱腔,随后就形成了不同的唱法流派。
这四大流派,说白了,也是从梅程荀尚四个京剧大师所擅长扮演的京剧角色,渐渐形成的固定的风格。
比如梅派,梅兰芳。
梅兰芳的代表作,有《贵妃醉酒》《断桥》《奇双会》《霸王别姬》和《穆桂英挂帅》等,多是华贵、典雅的人物形象。
所以唱腔优美大方,表演雍容华贵。
比如程派,程砚秋。
程砚秋的代表作,有《鸳鸯冢》《荒山泪》《青霜剑》《英台抗婚》和《窦娥冤》等,多是悲剧的人物形象。
所以唱腔幽咽婉转,表演娴静凝重。
比如荀派,荀