设施同样重要。

以灯光为例，古代戏曲演出通常都是露天或者半露天，为的就是用自然光作为光源。如果是夜间演出，就会在舞台两侧挂满大灯笼作为人造光源，到后面直接演变出了灯彩戏。

汪杏花还活着的时候，她所在的世界就已经有电灯了。但由于通电要花钱，电灯本身要花钱，电费更是贵到让汪班主心痛得无法呼吸，所以那时候的戏院是没有电灯的。

戏台也不是在全封闭的室内建筑里，戏台本身是露天的。戏院的结构是四周是建筑，中间空旷的类似于院子的地方是戏台，观众在楼里看戏，演员晒着太阳演出。

晚上要演出就点蜡烛，蜡烛围着戏台放一圈，里三层外三层的放。烛光照美人，汪平修靠着这个办法，帮不少戏班子里年轻漂亮且唱得不是很好的，不想靠唱戏吃饭，只想换个赛道去有钱人家当姨太太的成员实现梦想。

用蜡烛当舞台光效，这都是没电灯时期干的事。

现在随着科技的发展，舞台灯的种类细分都能分出十几种，灯光特效能玩的花活自然也是越来越多。

但这都是有代价的。

代价就是——钱。

好的灯光，得砸钱。

葛宏经营的方圆剧院为什么能在短时间内在魔都打出一定的名声，成为大家口中的新开的大剧院？

因为他砸钱。

砸了很多钱。

其中还有很多钱是冤枉钱。

也正是因为葛宏花过冤枉钱，他才知道现在舞台上想打出这样的光效得花多少冤枉钱。

这么说吧，在《采桑女》正式演出之前，葛宏以为自己是剧院圈子知名冤大头。

方圆剧院剧场多，剧场大，设施好，设施贵，贵到性价比极低，贵到现在葛宏想一想自己当初买那些设备时的心路历程都想抽自己两嘴巴子的程度。

现在葛