这种团队演出，不可能这么多人这么多投资排了只演几场，也不可能永远都寄希望于外埠巡演。

得有个ab团队的轮流演出，保持长期演出，降低成本，保持人手，锻炼新手。

更得把所谓的高雅演出，彻底向普通观众低价放开，这才是歌舞剧未来能形成市场生命力的重点。

资本主义的优势在于，只要能赚钱，对艺术家格外纵容。

所以国内搞艺术的特别喜欢舔资本呢。

荆小强这一条条的娴熟套路，文化中心这边二话不说就采纳了。

换国内你有这个资格嘛？

小年轻有你说话的份儿吗，把你的角色演好就行了，这些事情根本轮不到你表态。

行政上的一级级差别都能压得创作喘不过气。

所以荆小强才那么想有自己的剧院。

毕竟歌舞演戏这种东西又不可能像唱歌那样单干。

能够拥有一片自己的天地，才能考虑未来。

大家就不再说笑，认真遵循。

一步步走来，荆小强已经证明他超凡的实力了。

场外的莺歌燕舞……

实在是对剧目有益无害。

这等话题热度之下，第四场，接着第五场, 都在hk戏剧界、高雅艺术界获得了巨大成功。

hk的唱片公司也做了现场录音, 要对全球发售唱片。

只是这么三四天内, 肯定没办法马上把西城剧院的少东家约过来看现场。

但在下个月底的圣诞季，主力阵容再演五天的时候争取搞定。

差不多就是这样每隔一两个月就以最强阵容演五天，其中偶尔换首歌换个明星当角儿来增加吸引力, 这部戏就算是驻场在hk，成为hk文化中心的招牌剧目。

未来如果真的能够在百老汇打出名声, 那就是以hk的名义