“这首唢呐曲有些神奇，我分不清是大喜还是大悲，感觉这声音就很纯粹很绝对。”

“听的难受。”

“这唢呐分明就是嘲讽，羡鱼在告诉我们，他已经送走好几批中洲选手了！”

怎么说呢。

撇去竞争关系不谈。

中洲观众对羡鱼的敢情并非厌恶。

有点像很多国人看待飞科的那种感觉？

可敬的对手。

只是涉及到比赛的时候，大家还是会上头，无比渴望的想要狠狠虐死羡鱼。

不过很显然。

这个目标今天他们是完不成了。

一首《百鸟朝凤》，唢呐比赛的悬念再度被羡鱼提前终结。

不过不得不承认：

唢呐没落真的是有原因的。

虽然这首曲子也是天朝大名鼎鼎的作品了，但给观众的印象，却远远不如羡鱼前面的作品深刻。

哪怕这是一首冠军唢呐曲。

那真正进入大家心中的作品是什么？

是《赛马》。

是《二泉映月》。

是《故乡的原风景》。

是杨钟明和阿比盖尔的那些作品。

这或许和唢呐音色天生无法做到优美有关。

当然也有观众产生共鸣，《百鸟朝凤》当然也无比优秀，不过这个人群的体量比起前面那些曲子终究还是太少了些。

“孤独的乐器。”

秦洲直播间内的叶知秋一针见血：“不那么合群的乐器，总是混的不那么好。”

钢琴小提琴之类为什么成为主流？

因为它们太合群了。

无论通俗流行歌还是高逼格的交响乐，编曲总少不了它们。

而唢呐呢？

只有在特殊情况下才会被运用到。