面，信手拈来的水到渠成。

更不用说的就是国家大剧院的乐团，能进这个编制的，单独拿出来其实个个都是全国专业标兵。

好比梅师姐那样，他们能进博物院的研究生，已经是同行业里面最顶尖的存在。

对本来只需要平铺直叙奏个背景曲儿下班的他们，只看了一遍视频，就二话不说改工作内容，编导怎么说怎么来。

以这种实力和投入认真来做这个，确实是有点杀鸡用牛刀。

偏偏万长生又是个不太精益求精非得抠细节的家伙，大概有内味儿就行，有点瑕疵或者配合上的技术难点，糊弄糊弄马虎过去就行了。

重点是强调整体效果。

整个视频需要表现出来的舒缓入场，琵琶惊艳，展现出了艺术的深厚魅力之后，就是悲苍悲凉的低沉，把主题拉入到史诗般的节奏中去。

童声和唢呐，就如同刺破乌云黑暗的利剑，否极泰来的再昂扬推进。

这就是站在导演的角度，需要总体把握的起伏关系。

所以细节上有点这呀那的，可能有些导演会事无巨细的要求精准，万长生没有，他反而会要求部分细节降低存在感，不要抢了重点的存在。

观众们也是反复几刷这段视频才发现，那卷轴、那背景在画面跌宕起伏的时候，有点模糊的退远。

更好的烘托出主题。

也是作为一个画框一样的存在。

这更是美术生都知道的一个细节，一幅画有没有边框，最终的效果是两回事，很多人恐怕都不知道，相片店洗照片的时候有个选项，就是需不需要白边，这是可以免费选择的。

有了白边以后，照片的画面感会从三分跳到八分。

所以大美的艺考生基本上都会用透明胶带封上画纸四边画色彩作业，这样拆了以后就有天然的画框了，分会高点。

当