巧没得说了，不锈钢到汉白玉的过渡也非常肯定，但是对整座雕塑的思想性内涵还是觉得不够。

当然，因为这尊雕塑是要送到西亚去的，也算是商业雕塑，更要考虑到国情和不同的宗教氛围，按理说不允许有人像崇拜的地区，这已经有点冒险了。

也就是那片相对还算开明的地区，才接受了这样的雕塑，就不要太苛求了。

但万长生现在提出来的，把做菩萨这种造型特点融入到新雕塑里面，那才是郭槐生大加赞赏的。

就像苟教授说过万长生的白描，带着明显的古法佛像特点，万长生的泥塑就更是了，这次到敦煌，他算是追根溯源的又体验融合了下，那几十幅洞窟里面的壁画不是白画的，几百上千个人物造型特点，就是在反复锤炼万长生心目中对佛像造型，特别是从纯粹的佛像朝着敦煌壁画特有的飞天造型扩展，算是来了次强化。

这也就像他给国画系学生展示的经生体书法一样，这种画法是从佛像画法脱胎出来的经变画，但是在敦煌慢慢扩展到了各种各样的题材，造型也不仅限于佛像。

已经形成了自己独特的艺术魅力。

这就给了万长生新的艺术思考，画画可以这样，雕塑也可以呀。

古典佛像做法，就像他跟随郭槐生出去做的大佛业务一样，那是有大量造型要求的，从古至今慈眉善目的佛相都是有规矩的。

甚至连没有艺术感悟力的普通人，都能一眼看出来这有点佛相的味道。

如果自己把这种佛相转化到雕塑造型，这种强烈的造型特点不就能派上用场了？

这次爷爷的塑像，万长生算是做了个尝试。

菩萨的技法造型，凡人的气质表情。

在这尊雕塑上体现得非常完整。

郭槐生终于忍不住表扬了徒弟这种大开大合的艺术思想，让万长生抓紧自己的新创作。